Cine CARAMEL

caramel-2CINCO MUJERES, CINCO DESTINOS

Que tengamos una película libanesa en la cartelera ya es una novedad. Y si además es una obra de calidad universal lo celebramos doblemente. Por eso Caramel atraerá la atención de los amantes del buen cine, pues se ha convertido en un genuino éxito de taquilla en el Líbano y en Francia —los países coproductores— al construir un collage de historias y emociones alrededor de cinco mujeres de distintas edades y clases sociales, cuyos destinos se cruzan en una peluquería de Beirut donde trabajan tres de ellas. Además, marca el debut en la dirección de la guionista y actriz libanesa Nadine Labaki, quien reafirma una visión femenina en un mundo terriblemente machista. Lea el resto de este artículo»

Cine RED DE MENTIRAS

red-de-mentiras-2TERRORISMO Y FALSEDAD

Siempre sorprende la productividad de Ridley Scott —cada año presenta una nueva película— pero sorprende aún más su capacidad para trabajar los más diversos géneros. Del cine de época en Los duelistas al film de anticipación en Alien y Blade runner y al de la antigüedad en Gladiador y a la comedia romántica en Un buen año y al cine de guerra en La caída del Halcón Negro y al de la mafia en Gángster americano y ahora al de espionaje en Red de mentiras, ambientada en esta contemporaneidad signada por el terrorismo. Sobre la novela homónima del periodista David Ignatius, el realizador de origen británico construye una historia que combina la acción y el suspenso de una manera impactante y lo hace con dos de los intérpretes más codiciados en la industria cinematográfica actual: Russell Crowe y Leonardo Di Caprio. El éxito comercial parece asegurado. Lea el resto de este artículo»

Cine A MÍ ME GUSTA

a-mi-me-gusta-2AMORES Y SABORES DE ESTA TIERRA DE GRACIA

Último estreno venezolano del año, A mí me gusta se inscribe en los anales del homenaje la exhuberancia del trópico, a la sensualidad desbordante, a las formas, los colores y los sabores de la pasión. El film de Ralph Kinnard —cineasta alemán radicado en Venezuela desde hace diez años— celebra con la mirada del foráneo lo mejor que puede ofrecer Venezuela en el marco de la lucha entre la razón y las emociones, entre el cerebro y el corazón. ¿Cómo lo hace? A través de una comedia romántica sobre una talentosa y bella cocinera venezolana que busca hacer carrera en Inglaterra y se encuentra con un consagrado chef inglés que descubre la fascinación de los amores y sabores en esta Tierra de Gracia. Lea el resto de este artículo»

Letras LAS MIRADAS DE LUIS ARMANDO ROCHE

luis-armando-roche-2UN ESTUDIO COMPLETO DE SU OBRA

Miradas amplias y heterogéneas, abiertas y comprensivas, que se han expresado mayoritariamente a través del cine, pero también del teatro, la música y la cultura popular venezolana. Miradas de un creador incansable que se atrevió a tomar una cámara para interpretar su entorno. Luis Armando Roche (Caracas, 1938) tenía apenas 25 años cuando dirigió Gennevilliers, puerto de París, un trabajo académico de 7 minutos producido por el Instituto de Altos Estudios Cinematográficos (IDEHC, por sus siglas en francés) de París, donde se había formado como cineasta. Ese mismo año dirige Vamos a ver dijo un ciego a su esposa sorda, también bajo la producción del IDHEC, su primera obra de ficción, de 6 minutos, interpretada por los hoy reconocidos Herman Lejter, Carlos Cruz Díez y Ángel Hurtado y otros venezolanos que vivían entonces en la capital francesa. Al año siguiente escribe y dirige Raymond Isidore y su casa, un curioso documental sobre el hogar del enterrador del cementerio de Chartres, decorado con materiales de reciclaje. Tres cortometrajes que avizoraron el estilo del que sería con los años uno de los realizadores fundamentales  de la producción de nuestro país, merecedor del Premio Nacional de Cine en 1999 y objeto central del más reciente de los Cuadernos Cineastas Venezolanos, editados por la Fundación Cinemateca Nacional. Una veintena de películas respaldan su trayectoria. Sus miradas, a la vez, exponen sus cualidades como ser humano. Lea el resto de este artículo»

Cine HOMENAJE A MANUEL DE OLIVEIRA

manoel-de-oliveira-1EL MAESTRO CUMPLE 100 AÑOS

Hace unos días, el 11 de diciembre, una leyenda viviente del cine universal celebró un siglo de vida. Pero la hazaña de don Manuel de Oliveira no reside en alcanzar el centenario sino en su inmensa capacidad de trabajo. El año pasado el realizador portugués desató la polémica con Cristóbal Colón, el enigma, film que pone en duda mucho de lo que se afirma sobre el legendario navegante. Durante este año que concluye presentó los cortometrajes Romance de Vila do Conde y Vitral e a Santa Morta y el largometraje El extraño caso de Angélica y desde ya se anuncia el rodaje en 2009 de Singularidades de uma Raparinga Loura, un drama sobre un hombre joven que enloquece por una extraña dama rubia, inspirado en un cuento de Eça de Queirós. Director, guionista, actor, productor, editor y director de fotografía, este notable creador es autor de casi 50 películas desde 1931, cuando a los 23 años dirigió el documental Douro, faina fluvial, referido a los trabajadores del gran río lusitano. Don Manoel cumple 100 años y el Instituto Portugués de Cultura, la Embajada de Portugal en Venezuela y el Cinecelarg 3 han organizado un hermoso homenaje con la proyección seis de sus obras recientes más importantes. Las funciones serán a las 5 de la tarde desde el domingo 14 hasta el viernes 19 de diciembre, en la pequeña sala de arte y ensayo que ha desarrollado una excelente labor de difusión de los grandes clásicos del cine universal. Lea el resto de este artículo»

Cine MACURO

macuro-1FUENTEOVEJUNA, TODOS A UNA

Una historia sobre una tierra olvidada que sobrevive en medio de la nada. Un relato de luchas, de dudas, de sacrificios, de unidad. Así podría definirse Macuro, la fuerza de un pueblo, ópera prima de Hernán Jabes, reconocido cortometrajista venezolano que saltó al largometraje para narrar hecho reales acontecidos en el primer lugar de tierra firme que Cristóbal Colón pisó en América, hace más de 500 años. En el Macuro de hoy, tan lejos de los centros de poder y con graves fallas de energía eléctrica, sus habitantes libran una ardua batalla para que una empresa cementera —primera fuente de trabajo en el pueblo— les preste una planta generadora de energía para iluminarse y resguardar su pesca. Una lucha por lo básico, por la supervivencia,  que exige la unión entre sus habitantes. Y todos unidos buscan una solución. Todos a una, como en Fuenteovejuna. Lea el resto de este artículo»

Cine QUANTUM

quantum-2LOS TIEMPOS CAMBIAN, LOS VILLANOS QUEDAN

Mejor o peor? Las comparaciones son inevitables. En el caso de la interpretación que Daniel Craig otorga a James Bond desde Casino Royal (2006), dirigida por Martin Campbell, la discusión abre una nueva apreciación de este personaje devenido en mito popular —creado literariamente por el inglés Ian Fleming en 1953 y popularizado en el cine a partir de 1962— y se acentúa con el estreno de Quantum, la nueva producción oficial de la saga más larga de la historia del cine, esta vez bajo la dirección del alemán Marc Forster, un realizador que proviene de las filas del cine de autor. Lo cierto es que esta nueva etapa de 007 lo devuelve a su condición original: un asesino. Porque James Bond —charm más, sonrisa menos— es esencialmente un hombre autorizado para matar sin que las instituciones del Estado puedan controlarlo. Un agente que se sitúa al margen de las leyes del Reino Unido con la autorización del MI6, servicio secreto británico que actúa oficialmente en el marco de una sociedad democrática que ejerce el control de sus operaciones. En el caso del Bond de Craig la impunidad se vuelve norma y deja de ser anécdota, a pesar de los sermones de M. ¿La justificación? El mundo está a merced de una organización secreta que pone y quita gobiernos —aprovechando los errores de la CIA— para desarrollar sus propios negocios. Pero además, el espía inglés tiene razones personales en el asunto. Y no le tiembla el pulso a la hora de matar a un ser humano. ¿Mejor o peor? Yo diría que mejor. Ya les explico por qué. Lea el resto de este artículo»

Teatro ASÍ QUE PASEN CINCO AÑOS

asi-que-pasen-cinco-anos-11EL MARTIRIO DE LA DUDA Y EL AMOR

No es La casa de Bernarda Alba ni Bodas de sangre. No es un clásico de Federico García Lorca. Es una de sus “obras impresentables”, según la crítica española, que se aleja del realismo de sus textos más célebres. Así que pasen cinco años es su obra primeriza, escrita en 1931, precisamente cinco años antes de su muerte a manos de los asesinos franquistas. El poeta y dramaturgo nunca pudo ver su estreno. Gracias a una coproducción entre la catalana Factoria Escènica Internacional y el caraqueño Centro de Creación Artística TET, la pieza encontró un espacio entre nosotros para expresar el doble dilema temporal y espacial de su personaje central, por una parte, y la búsqueda de identidad de ese mismo joven que se plantea esperar cinco años para desear a su novia, por la otra. Teatro de la insatisfacción y de la angustia, de la esperanza y la frustración, de la vida y la muerte, que contó con la sugerente puesta en escena de la directora catalana Carme Portacelli en los predios de la Asociación Cultural Humboldt. Lea el resto de este artículo»

Culinaria EL VINO TOMA CARACAS POR SEXTA VEZ

vino-tinto-y-vino-blanco-2.jpgEUROPA SERÁ LA INVITADA ESPECIAL

Casi 140 bodegas de Europa y América estarán representadas en esta sexta edición de El vino toma Caracas, un encuentro muy peculiar que se ha repetido dos veces al año desde 2006 con un éxito sorprendente. Se calcula que en la edición anterior asistieron cinco mil personas en los tres días de exhibición y cata. Desde el jueves 4 y hasta el sábado 6 de diciembre, desde las 6:00 de la tarde y hasta las 11:30 de la noche, los amantes del vino volverán a plenar los espacios abiertos y los bares y restaurantes del Centro San Ignacio. Esta vez Europa será la región invitada y ocupará el pabellón del homenaje con los caldos de España, Francia, Italia y Portugal, con un total de 48 bodegas participantes. El otro pabellón lo ocuparán Argentina, Chile y Venezuela con casi un centenar de casas productoras.La fiesta del vino se repite con fuerza y con aires navideños. Lea el resto de este artículo»

Música GAÉLICA EN CONCIERTO

gaelica-2.JPGLA FUERZA DE LOS CELTAS

Esta original agrupación musical venezolana volverá a asombrar al público con su espectáculo Gaélica en concierto, que se presentará el próximo miércoles 3 de diciembre en el teatro Luisela Díaz del Caracas Theater Club en una única función. Gaélica se define como un ensamble de músicas del mundo que se nutre principalmente de sus orígenes celtas y de los ritmos latinos. Fusiona elementos étnicos y tradicionales de diversas épocas, culturas y regiones —Europa, África, India, Medio Oriente, Sudamérica, el Caribe, etc— y genera una atmósfera rica en melodías y ritmos. Gaélica sugiere fiesta, baile y celebración. Es la música celta hecha acá, impregnada de nuestra versátil esencia venezolana y latinoamericana, que al ritmo de gaitas, flautas, violines, guitarras, y percusión anuncian que las músicas del mundo se encienden y se dejan sonar en cualquier latitud. Lea el resto de este artículo»